仇英长期与文人交往，耳濡目染，潜移默化，故而创作了大量以文人生活——如读书、弹琴、赏泉、论画等为题材的画。然而他来自民间，他让高士隐居的山林充满了绚丽斑斓的色彩，洋溢着浓厚的生活气息，这其实也反映了无论平民还是文人都有对于美好生活的向往。勾线凝利，人物刻画精细、生动，体现出仇英对各种人物的细微观察。山石则施以细密的皴线，这与此前的大青绿山水之皴笔极少大异。而他的用色，尤其是青绿石色的运用，有非常独到之处。除了上述的大片勾云留白以稀释青绿的浓艳之外，他还很善于用墨色来消褪青绿石色的“火气”。分两步：一是先在石青、石绿色中和入淡墨再上色；二是上色之后，再根据画面对各部位青绿色的明、暗要求，分别用淡墨层层烘染，使青绿色文秀而呈丰富变化。
而墨儿之所以被这幅画所吸引则是因为画中那独特的感觉。因为仇英最早本不是画家而是漆工出身所以他在绘画方面有着和其他的与众不同之处而这些也正是吸引墨儿。虽然墨儿是一个孩子但是这样并不代表墨儿的判断力就要比那些成年人差。如果真的论年龄的话也许墨儿的真是年龄比紫月紫荆二人都要年长。因为墨儿在故乡的时候可是一直处于那种封印的状态所以墨儿的判断力绝对是行家水准的。所以也正是因此墨儿才会被这幅画吸引住。而这时在墨儿不远处的岚冰羽现在的状态很是奇特，因为现在静思室内的其他人有的是已经被墙壁上的某一幅画卷所吸引住，有的则是已经清醒过来继续查看着其它的书画。而岚冰羽则是从进入静思室开始就一直在观察着自己面前的这几幅画卷。他脸上的情绪也很是多面时而皱眉、时而叹息、时而有微笑。这很是让人疑惑，而引起岚冰羽这样的就是他面前的这几幅画卷。这几幅画卷非别是由弘仁、髡残、八大山人和石涛这四位被称为‘清四僧’的著名画家所绘画。
而且他们皆明末遗民，并且他们深通禅学，寄情书画，各有独特造诣。八大山人和石涛系明宗室，后出家为僧，髡残号石溪，与石涛并称“二石”。所以他们所画出来的作品就算是现在岚冰羽没有进入那种身临其境的状态都可以发现只要认真的去观看这些画作就能够减轻那幻术和各种干扰。特别是现在岚冰羽所看的这幅由清初四僧之一“二石”之中的石涛又号苦瓜和尚所绘画的《山水清音图》。石涛他法名原济，一作元济、道济。本姓朱，名若极。字石涛。他本是明靖江王之后，但是因为明亡后，朱亨嘉自称监国，被唐王朱聿键处死于福州。时石涛年幼，由太监带走，出家曾拜名僧旅庵本月为师，性喜漫游，曾屡次游敬亭山、黄山及南京、扬州等地，晚年居扬州。而且他既有国破家亡之痛，又两次跪迎康熙皇帝，并与清王朝上层人物多有往来，内心充满矛盾。因为明亡之时他不过是三岁小孩，他的出家更多的只是一种政治姿态，这与渐江的"受性偏孤"是不同的，石涛的性格中充满了"动"的因素，因而他身处佛门却心向红尘。康熙南巡时，石涛曾两次接驾，并山呼万岁，并且主动进京交结达官显贵，企图出人头地，但权贵们仅把他当作一名会画画的和尚而已，并未与之计较，故而功败垂成。因此他是在清高自许与不甘岑寂之间矛盾地渡过了一生，好在他聪明绝顶，巧妙地把这种矛盾发泄到他的画作之中，所以他的作品纵横排闼、闪转腾挪，充满了动感与张力，这也正是他异于常人的高明之处。
石涛工诗文，善书画。其画擅山水，兼工兰竹。其山水不局限于师承某家某派，而广泛师法历代画家之长，将传统的笔墨技法加以变化，又注重师法造化，从大自然吸取创作源泉，并完善表现技法。作品笔法流畅凝重，松柔秀拙，尤长于点苔，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩；用墨浓淡干湿，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化；构图新奇，或全景式场面宏阔，或局部特写，景物突出，变幻无穷。画风新颖奇异、苍劲恣肆、纵横排奡、生意盎然。其花鸟、兰竹，亦不拘成法，自抒胸臆，笔墨爽利峻迈，淋漓清润，极富个性。
石涛的绘画，在当时即名重于世，由于他饱览名山大川，“搜尽奇峰打草稿”，形成自己苍郁恣肆的独特风格。而这幅《山水清音图》就是石涛的代表作之一，这幅图上墨气浓重滋润，湿笔较多，通过水墨的渗透和笔墨的融合，使山林的清润深幽被尽致地表现出来。这幅画面上丛林中的一处幽阁，水边坡上有亭翼然，其下幽篁密布。石涛的作品一变古人和四王三重四叠之法，以构图新奇见长，在这幅画上原济用了他最擅长的“截取法”，在丛林中截取了幽阁深藏的一段景致，以特写的手法绘出，虽则画的的是一段小景，却传达出一种深邃的意境。元济笔墨画法多变，善于用墨，这幅图上墨气浓重滋润，湿笔较多，通过水墨的渗化和笔墨的融合，使山林的清润深幽被尽致地表现出来。这幅画画了丛林中的一处幽阁，水边坡上有小亭翼然，其下幽篁密布。
石涛的画在构图上往往不落前人窠臼，以奇制胜，极富创造性。这幅《山水清音图》就是—个例证，在错落纵横的山岩间，奇松突兀，横亘在山岩之间，如龙飞凤舞；一股瀑布从山头上直泻下来，穿越郁密的竹林和栈阁，冲击山石，注入深潭，喷雪跳珠，动人心魄。瀑布的巨响，丛林的喧哗，松风的吟啸，仿佛一首交响曲般荡气回肠。两位高士正对坐桥亭，默参造化的神机。用笔劲利沉着，用墨淋漓泼辣，山石以淡墨勾皴，用浓墨、焦墨破擦，多种皴法交织互施，带光带毛，夹水夹墨，颇得生动节奏之效。整幅画笔与墨会，混沌氤氲，化机一片。特别是那满幅洒落的浓墨苔点配合着尖笔剔出的丛草，使整个画面萧森郁茂，苍莽幽邃，体现了一种豪情奔放的壮美。
石涛山水中的点，是构成画面气势和韵律的关键。他自己说：“点有风雪雨晴四时得宜点，有反正阴阳衬贴点，有夹水夹墨一气混杂点，有含苞藻丝缨络连牵点，有空空阔阔干燥没味点，有有墨无墨飞自如烟点，有胶似漆邋遢透明点，更有两点，未肯向学人道破，有没天没地当头劈面点，有千岩万壑明净无一点。噫！法无定法，气概成章矣。”画的左下方，有一方白文印“搜尽奇峰打草稿”。这是石涛论画的一句脍炙人口的名句，是石涛绘画思想的精华之一。而这时岚冰羽看着这幅《山水清音图》完全能够感受到石涛自己当时所说的那种意境。
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